<!--@split_page-->

梵丁丨用画面表达自我意志的造梦人

POCO空间

大家好，我是梵丁，即将毕业的大四狗一枚，喜欢拍照，热爱旅行，喜欢一切美好的事物！

<!--@split_page-->

什么时候开始爱上摄影？

学校大二的时候学校开设摄影课，自然而然就接触到了摄影，最初的时候是跟一些老前辈（后来才知道是老法师，哈哈）学摄影，几乎什么都拍，后来就开始系统的看一些技法理论的书籍，尝试自己设定主题，有计划地拍摄，也经常上一些摄影网站，看优秀的摄影作品提高自己的审美。

喜欢观念摄影是因为POCO，最初就是在POCO上看到一些观念摄影作品，比如j.loo、林杨原等，觉得画面很有意思，很有想象力，感觉它追求的不光是一种视觉上的愉悦，更多的是一种隐喻，是摄影者一种主观意念的表达，表现形式上也更加开放，相对来说更有内容和艺术感染力，这也是观念摄影吸引我的地方。

<!--@split_page-->

哪些东西会成为你创作的灵感？

优秀作品离不开好的构思，脑洞对于各类摄影题材都很重要吧，一本书，一个电影，身边的某个场景都可能成为我创作的灵感。

以《镜观》为例，这幅作品主要想表现新生这一主题，褐色无光的枝干与鲜绿的柳叶形成了鲜明的对比，我通过镜像将两者组合在一起，它们既是矛盾的又是统一的，万物复苏，四季交替，这是大自然亘古不变的规律。

<!--@split_page-->

如何让模特理解到你想要表达的观念？

观念摄影更具有主观倾向性，所以不管是人像类的还是非人像类的观念题材，难的是观念的准确表达，但它往往是一个多选题而不是单选题，同一个题材可能会包含多种观念。我觉得人像类的观念题材就像演员在影视剧中塑造角色一样，它表现的不仅仅是模特本身的个性，而是如何更好的表现摄影师所要传达的观念，这就需要两者充分的沟通和了解。

<!--@split_page-->

如何分配前期与后期的时间？

观念摄影对后期要求比较高，它更像一个造梦的过程，通过后期可以创造一些现实中没有的情景，一张片子的素材我拍的过程可能只有几分钟，但是成片却要用几个小时甚是更长时间花在后期上。

<!--@split_page-->

会通过什么手法，去表达某种思想？

《在这虚无缥缈的世界》中，我是在凌晨去拍的，当时就是一时兴起，然后拿起相机在街道上漫无目的行走，寻找一切能刺激我感官的事物，街边的小贩、醉酒的学生、流浪的野狗、昏暗的灯光都成为了我的拍摄对象，这么多不同形态的个体此刻都融入在了黑夜中，仿佛所有的事物都处于一种混沌的状态，所以我的拍摄手法也很原始，很随意，无关技法，仅仅是感官与现实的碰撞。

<!--@split_page-->

《情书》的灵感来源

以《情书》为例吧，当时是在翻看一些以前的照片的时候，脑海里就浮现了照片中的人物在其他场景的情境，因为自己本身有绘画基础，就觉得可不可以把摄影和绘画结合起来，但是没有数位板，就直接用鼠标画的，当时为了完成这组作品还特意去网吧熬了一个通宵，其实是为了追一个女生创作的，哈哈~

<!--@split_page-->

观念题材给你的生活带来了什么？

摄影打开了我的视野，丰富了我的生活，用摄影的眼光去看待身边的事物，发现生活真的从来不缺少美，总有一件事值得我们坚持一辈子，我想摄影就是我一生的瘾吧。

<!--@split_page-->

对POCO的印象是怎样的？

在影楼做摄影助理的时候接触的，POCO是一个很好的摄影平台，有很多优秀的摄影师，感觉视觉漫游是一个很好的板块，能了解到国外很多优秀的作品和先进的摄影理念，祝愿POCO越办越好！

<!--@split_page-->

我是黑胖Charly丨创作始于黑暗风的“伪理科男”

POCO空间

大家好，我是黑胖。哈哈哈，完全是个名副其实的黑胖子，我的作品中时常会充斥一些荒诞、强烈的画面，大约那时候大家就爱称我为“黑暗胖”。作为一名不合格的理工男，摄影充斥了我的生活，成为了我情绪的宣泄口。其实我们不只是用相机拍照，我们是用它来拾取自我的碎片、拼凑出一个“我”。随着情绪、生活状态的改变，个人的风格也随之变化。

<!--@split_page-->

理工男如何开启摄影之路？

由于母亲是设计专业，造成我从小就对图画、颜色有一定的兴趣，但正真接触摄影是大二。看别人拍摄出的优美风景，十分羡慕。刚开始也是以风景为主，在机缘巧合下参加了POCO平台的人像外拍活动，不仅找到了真正喜爱的东西同时，也认识了许多新朋友。

<!--@split_page-->

观念类一直是我学习探索的方向 平时也会关注这种类型的优秀作品 。受到生理因素、社会因素、环境因素的影响，形成了我自己独特的视角。

<!--@split_page-->

观念题材如何练就强大脑洞？

我的作品比较随性，并没有太多的条条框框。在平常的生活中，保持观察，觉得有意思的画面就去记录下来。多看优秀的影视作品，会学到很多关于光影与颜色的知识。

在部分作品中，我比较会通过一定的后期叠加、拼接来渲染张力。视觉是直观的，画面可以衬托出情绪。 

在积累素材的过程中， 脑中形成了画面，就到了后期的步骤，由于技能水平的限制，有时候很难让自己满意。这时候只能多去思考，看别人的作品，或者去学习教程。

<!--@split_page-->

早期的《孤独患者》到后来的《癔》以及收获最大的《寂》，在我重新游览这些作品的时候，我能够回到当时的心境。我希望别人在看我这些作品的时候，会有一点感同身受，会有那么一点感觉孤立无援。就像之前谈到了，相机完成的不仅仅是捕捉画面，她定格的是你的情感与回忆。

摄影给你的生活带来了什么收获和改变？

套用许熙正的话“我们不只是用相机拍摄照片，我们是用他来记录我们读过的所有书籍，我们的行为，我们看过的电影，我们听到的音乐，以及我们所爱的人”

摄影记录了“我”。

<!--@split_page-->

最难突破的是？

生活状态的转变带来的是个人风格的变化，现在的我更想去记录生活，目前的作品偏向于生活化，会比较更加自然、阳光。在摄影中最难突破的不是技术，是需要对自己诚实，经常会变的很浮躁。

最后，想对POCO说什么？

POCO是我摄影启蒙的地方，很多优秀的作品和优秀的摄影师给了我很大的帮助。在这个平台上我认识了很多志同道合的人。